PROGRAMME 2026

Vendredi 22 mai 2026 Eglise du Pont – 20h00 – Entrée libre/prix conseillé

Martina Berther et Philipp Schlotter (CH) / basse et orgue
« Silence Will Never Die », leur nouveau disque, a été enregistré dans une église du canton de Glaris. L’orgue de l’église de Matt joue un rôle important dans ces cinq morceaux qui oscillent entre composition et improvisation. Cependant, les deux musiciens prolifiques ont cherché à diversifier encore davantage leur palette sonore et stylistique : ils ont intégré de nouveaux instruments pour enregistrer un album qui allie subtilité et complexité, éphémère et organique. Ces cinq morceaux sont « des microcosmes auditifs qui renferment une énergie calme mais concentrée, répétitive et issue des mouvements de nos corps », comme le décrivent Schlotter et Berther. « Silence Will Never Die » est aussi éthéré que viscéral. La résonnance de notre église du Pont fera écho aux sons de cet ensemble_ https://www.martinaberther.ch/ https://hallowground.bandcamp.com/album/martina-berther-philipp-schlotter-matt

Sara Käser (CH) / violoncelle
Nous continuons notre tradition de solos de violoncelles avec cette fois-ci une musicienne et performeuse de Nidwald. Son domaine de prédilection est la musique expérimentale et contemporaine. Elle a collaboré dans de nombreux contextes musicaux, avec notamment Stimmenfeuer, Ensemble des Dinge, Natalie Peters, Ensemble Nachhall et Ensemble Sargo. Elle présentera une vision personnelle de son instrument tout en jouant sur les contrastes et l’acoustique particulière de l’église du Pont_ https://saracello.ch/

Tizia Zimmermann & Pablo Lienhard (CH) / accordéon & électronique
Tizia joue de l’accordéon ! Mais ne vous y méprenez pas, cet instrument peut s’avérer versatile, puissant, enjoué avec une approche visionnaire. De son côté Pablo vient de la musique électronique et propose un set up no input voire via son laptop. Tous deux, nous présenteront un set où s’entrelacent les sons jusqu’à n’en faire qu’un. Au final, il sera difficile de distinguer la source sonore de chacun_ https://pablolienhard.com/Zimmermann-Lienhard

Samedi 23 mai 2026 Grande Salle de l’Abbaye / L’Essor – 20h00 – entrée libre/prix conseillé

Concert pour les enfants_ Galerie l’Essor_ Le Sentier / de 10h30 à 11h15
Cette année, nous collaborons avec la galerie l’Essor pour présenter aux jeunes publics des performances. Elles accompagneront les dessins de Anne Crausaz en sons, afin de leur donner vie dans une nouvelle dimension. Elle est illustratrice pour enfants et ces concerts précéderont le vernissage qui aura lieu le dimanche 24 mai.

L’Ensemble des Glacières (CH/DE) réunit comme chaque année des musiciens de divers horizons et régions afin de célébrer l’échange, la convivialité et l’écoute. Il rassemblera cette année onze musiciens pour une performance unique d’improvisation collective. Un orchestre temporaire où les sons se frôlent et s’entrelacent dans une énergie créatrice où la glace craque autant que les instruments_ Line up : Martina Berther, Philipp Schlotter, Alex Riva, Liz Allbee, Marc Kilchenmann, Loïc Grobéty, Regina Dürig, Christian Müller, Tizia Zimmermann, Pablo Lienhard, Sara Käser

Kernal (CH) / guitare électrique
Il nous plonge dans son univers singulier : sous son pseudonyme, se cache le projet solo du guitariste de Rorcal, figure incontournable de la scène doom metal genevoise. Architecte sonore sur base de fondations dro)))ne, Kernal dessine et construit un paysage de mélodie avec comme seul instrument, une guitare. Chaque live est une expérience unique. La musique investit le lieu avec des séquences tant méditatives qu’abrasives. Laisse-toi te transporter là où le temps s’arrête, où la guitare devient le guide d’un périple vibrant aussi captivant qu’inoubliable. Abandonne-toi ailleurs, là où la musique de Kernal fait naître des mondes insoupçonnés_ https://www.instagram.com/kernal_drone/

Sous le nom de Roger F. & The Structure / guitare & batterie, Roger Fähndrich écrit et interprète des chansons contestataires, souvent paradoxales, qui visent à encourager la réflexion critique. Actuellement, il enregistre une série de chansons avec différents artistes suisses et belges pour son podcast et sa série de concerts « Twisted Lamentations ». Il est également le fondateur du Center of Negativity, un espace relationnel dédié aux conversations sur les émotions difficiles. Ce projet est né de ses recherches sur les parallèles entre les pratiques artistiques et le travail émotionnel.
Roger (guitar et voix) viendra en duo avec le batteur Tobias Sommer. La grande salle de l’Abbaye va tressaillir à la fois d’émotion et de puissance.

Dimanche 23 mai 2026 Grande Salle de l’Abbaye – 20h00 – entrée libre/prix conseillé

Hyper duo (CH) / synthétiseur & percussions
Cet ensemble est formé du pianiste Gilles Grimaitre et du percussionniste Julien Mégroz. C’est un groupe expérimental suisse au service de la création contemporaine. Sa démarche artistique s’inscrit dans une volonté forte de transgresser les frontières stylistiques et d’élargir les horizons. Entre sophistication et incorrection, l’univers sérieusement ludique des deux musiciens est profondément marqué par d’intensives collaborations avec des compositeurs·rices et artistes hors normes. Energique et déroutant, Hyper duo se livre à une exploration à mi-chemin entre compositions avant-gardistes, énergie rock et poésie de l’absurde.
Gilles Grimaître est déjà venu a de nombreuses reprises au festival Hors Normes en solo. Nous nous réjouissons de (re) découvrir ce pianiste hors pair, figure incontournable de la musique d’avant-garde helvétique_ https://hyperduo.ch/

Liz Allbee (DE) / trompette
Elle est une compositrice, interprète et improvisatrice : elle explore le potentiel imaginaire du matériel sonore. Elle se produit le plus souvent avec une trompette quadriphonique qu’elle a elle-même conçue, des instruments électroniques, une trompette et sa voix. Son travail englobe la composition électroacoustique, la spatialisation, les stratégies d’improvisation et la création d’instruments, avec une attention particulière pour l’incarnation et l’extension. Elle s’est produite dans des salles et des festivals tels que Wien Modern, Maerzmusik, Ctm, Huddersfield cont. Music festival, Donaueschingen, Darmstadt, Berlin jazzfest., Berghain, Goethe Institute_ https://lizallbee.net/

Kilirlumb (CH) / synthétiseur, basson, instruments à vents
C’est un trio d’improvisateurs formé par Dominik Blum aux synthétiseurs analogiques, Marc Kilchenmann au contrebasson et Alex Riva sur différents supports enregistreurs ainsi que des instruments à vent modifiés. Bref, vous l’aurez compris, nous serons dans de la haute intensité et l’étrangeté, entre free jazz tonitruant et musique de chambre déglinguée. Le tout avec une force rare, une fulgurance peu commune et une puissance sonore métal et free jazz de premier ordre_ https://www.dominikblum.com/projects/kilirlumb/

Edition 2025_ Hors Normes+Rümlingen
Gabriela Areal (ARG) – Paula Sanchez (ARG/CH) – Steht alles still (CH) – Ensemble des Glacières (CH) – Yann Leguay (FR) – Les Mots Valises (CH) – Sub Sub Conscious Open Forum Ensemble (CH) – Silvan Schmid (CH) – Omni Selassi (CH)

Edition 2024
Peter Conradin Zumthor & Christian Müller (CH) – Eva Maria Karbacher (CH) – Patricia Bosshard (CH) – Ensemble des Glacières (CH) – Violeta Garcia (CH/ARG) – Odeta.TV (CH) – Tzitzimime (CH/MEX) – Pierre Borel (FR) – Anklin & Oron (CH)

Edition 2023
A Cordes Perdues (CH) – Eryck Abecassis (FR) – Elio Amberg & Christian Zemp (CH) – U.F.O (CH) – Ensemble des Glacières (CH/RU) – Cochon Double (CH) – Ilia Belorukov & Christian Müller (RU/CH) – Simone Aubert (CH) – Emma Souharce & Regina Dürig (FR/CH)

Edition 2022
Anouk Genthon & Jacques Demierre (CH) – Cyril Meysson (FR) – Saadet Türköz & Beat Keller (CH) – Antoine Läng (CH) – Silke Strahl (CH) – Raphaël Ortis (CH) – Christian Weber (CH) – Annette Schmucki, Sébastien Hofmann, Martin Lorenz (CH) – Julien Israëlien (CH)

Edition 2021
Influut (CH) – Kurt Liedwart (RU) – Vincent Glanzmann (CH) – Vincent Hänni (CH) – Noijzu (Chine/Pérou) – Martina Berther (CH) – Marc Méan (CH) – Louis Jucker (CH) – Francisco Meirino (CH)

Edition 2019
Camille Emaille (FR) – Periferiya (RU/CH) – Claude Luisier (CH) – Llama/OLO (CH) – Tamriko Kordzaia (CH) – William Nurdin (FR) – u /r (CH)

Edition 2018
Jean-Philippe Gross (FR) – Julian Sartorius (CH), Dragos Tara (CH), Christian Müller (CH), Franz Loriot (CH) – Abstral Compost (CH) – Bertrand Denzler (FR) & Félicie Bazelaire (FR) – Massicot (CH) – Vera Kappeler (CH) – Louis Schild (CH) & David Meier (CH) – Myrmek (CH) – Sydrome WPW (CH)

Edition 2017
Wood (CH) – Strom (CH) – Manuel Troller (CH) – Jérôme Noetinger + Lionel Marchetti (FR) – Kiko C. Esseiva (CH) – La Tène (CH) – Tuer (CH) – Peter Conradin Zumthor (CH) – Laurent Güdel (CH) – Cachalot (CH)

Edition 2016
Christian Kobi (CH) – Chris Corsano (USA) – Hubbub (FR) – Gilles Grimaître (CH) – Ecoute la merde (FR) – no music, just harsh noise ! – Io d’elles – Sibylle Nussbaumer & Martine Jaussy – Jacques Demierre – François Barras (CH) – Butterland (CH-DE) – OLOs (CH)

Edition 2015
Christian Müller & Silber Ingold (CH) –  Antoine Chessex (CH) – Derek Shirley (CAN/DE) – 1000 Postures (CH) – Convulsif (CH) – Obliq (DE) – Hochstapler (DE/FR) – Lusido Trio (CH) – Aidan Baker (DE/CAN) – Pascal Abbet (CH) / peintre

Edition 2014
Jamasp Jhabvala (CH) – Jonas Kocher & Michel Doneda (CH-FR) – Christian Müller & Patricia Bosshard & Loïc Grobéty (CH) – Naanzook (CH) – Strotter Instr. & Andreas Glauser (CH) – Marc Lardon (CH) – André Losa (CH)

Edition 2013
Les Sorciers de Joux (CH) – Lamine & Nathanael (SEN-CH) – Christoph Schiller (CH) – Clayton Thomas (AUS) – Loïc Grobéty (CH) – Loubatière, Laurain, Durant (FR) – Hilmar Jensson (IS) – Plaistow (CH) – Yoann Durant (FR) – Rodolphe Loubatière (FR) – Convulsif Big Band (CH)

Edition 2012
Bleu Sepia (CH) – The Fawn (CH) – Hekla (CH) – Peeping Tom (FR-DE) – Balabagui (CH) – Diatribes (CH) – Gilles Grimaître (CH) – Insubmetaorchestra (CH-DE)